米國無文化

時間  Mon Apr  7 16:09:40 2008
                                                                               
週五第一節的非主流出版管道，以下是作家建議的行銷管道
（因為做e-book，某些出版社會要求作家交出marketing plan XD）
（啊不就是行銷企畫書嗎？=_=）
                                                                               
                                                                               
。Group Blog（多人創作，好處是進行聯合企畫吸引人氣）
。Free Reads（使用網站或BLOG放些免費片段）
。News Letter
。Review sites（去例如書評網之類的）
。Yahoo Groups/Forums
。Contest/Events/Author day
。Pod casting
。友情連結



第二天（週六）一開始就少去了兩節半，十點爬不起來，一睡竟然到十二點，趕快掙扎著起來。
錯過的是「writer's Workshop」跟「From the editor's chair」。
                                                                               
第一節，true tales of the Comic Book Industry，一些業界人士猛爆料（笑）
可惜的是我因為不熟米國漫畫（DC、Marvel）所以當他們講到一些東西時我也不懂，儘管如此也笑很大XD
                                                                               
先跳脫一下我所知道的米國、日本、台灣三邊漫畫出版社體制的差異（如果有錯請糾正=w=//）
日本的體制大家最熟悉，以JUMP來講的話，編輯-（原案）-漫畫家的關係，編輯與漫畫家協調出適當的劇情（通常編輯的意見為重）然後漫畫家打原稿、上墨線到上色網點，最後貼對白。如果讀者對劇情走向有所微言請把矛頭指向編輯，因為他們負責最終成品（像是電影拍不好是導演的錯的感覺）。
                                                                               

台灣，我印象中少了編輯這一環，或者說編輯的地位不如日本的..崇高（？）
總之漫畫家得負責從頭到尾的一切。


美國的體制最讓我好奇，也最讓我覺得神奇。
分四個部分：producer, writer, pencil, ink，像是Frank Miller大師，他是屬於writer區，有些畫家以pencil聞名（草稿打得好）、有些畫家以ink上色上得好聞名，最後是producer必須做整合修飾。
所以在講座途中我會一直聽到某某wrote the comic，漫畫竟然用「寫」的，在熟悉日本模式的人會覺得很奇怪，不過這在米國是正常的。
                                                                               
中間一位來自marvel的Peter David（大概）先生爆料讓全場大笑不已XD

他在一次討論crossover會議（美版常見的跨界合作，譬如說X-MEN角色跑去跟AVENGER角色合作推出故事）腦力激盪中，那次的主題是「把magneto弄回來」在討論要怎麼製造事件，免不了又要扯上Wolverine，結果這位彼得先生一直反對，「要是我是magneto這次一定直接把Wolverine的頭骨抓出來=_=」
                                                                               
原本熱烈討論的眾人靜了一下、
「喔喔喔喔天啊好棒的主意啊！！」「你真天才！」
                                                                               
彼得先生一整個囧、
「你你你、你們！叫啥好啊！這樣Wolverine不就死掉了？！」
「不會啊他會很快癒合！」
「癒合起來也沒有頭骨啦！！！囧rz 你們在想什麼了！」
「可是這主意好帥喔！！！！」
「（淚奔）我不管你們了-----」

據說最後企畫就真的照這樣做完了（噗）
他自己是掩面說「你們自己去看結果吧＊掩面＊」
                                                                               
不論職位是不是做到Sales Manager、FAN永遠是FAN XD
「喔喔喔天啊我居然是某某某（大牌）的editor！>////<」
「天啊天啊我從小看這傢伙的漫畫長大的！我要負責他的作品？！>//<」
                                                                               
他們也聊到「Those good old days」，在早期這些CONS（販售會？）
還很少人參與、只有dealers跟現役作家、editors坐在攤位裡無聊得打屁聊天。
於是就可以相互對嗆、

「下個月我要殺掉XXX唷！＜(￣▽￣)/」
「什麼？！你怎麼可以這麼做！QWQ  我這麼愛他！
  可惡！我也要殺掉OOO！！」
「喵啦！要比狠是不是？！＊捲袖子」
                                                                               
因為是米國，所以會有奇怪的郵件送到出版社。
現場有位editor就收過三個炸彈（原因是不喜歡他produce的劇情）、也收過死亡宣告信件（送FBI）、收過宗教團體的抗議「超人的神力不應該來自外太空而是來自上帝！」（最恐怖的是該郵件是在666時送到的XD）
                                                                               
雖然我只聽到後半，不過還是蠻開心的（笑）
遺憾的是我應該不能在這邊找工作，我跟美漫還真的很不熟哈哈哈XD       


第二節兩點到三點：making fantasy world real
我第一場看到beagle爺爺=w=
那時就覺得「這爺爺好有趣喔說話聲音也很好聽＊」


                                                                               
基本上很愉快的一堂，四個現役作家聊天、推薦書目等，有一本那位beagle爺爺推薦「寫作的時候千萬不要看！」的書就是所有老梗集合的手冊、我想買來看。

他隨便念了一段、「為什麼奇幻世界只有三種鳥？」
鴿子、老鷹、烏鴉
THE TOUGH GUIDE TO FANTASYLAND
   
                                                                           
基本上的建議是、老梗不是不能用，他之所以好用就是因為眾人對它有一定期待，所以重點就是怎麼使用老梗。
不是不（太）注重細節，而是著重於相關的細節。
努力在寫作時內心有越清晰的影像，努力去描繪那樣的影像。

                                                                               
三點到四點我因為太睏加上太餓吃完東西在位置上睡著，因為忘記帶手機當鬧鐘一下子睡過頭到四點多，想要趕去「Recreating Historical periods in fantasy writing」結果教室太多人擠不進去只好再度放棄OTL
跑去逛了商業攤位。
                                                                               
等到五點衝creating compelling characters，不過果然沒猜錯，這是講TRPG的類型，跟我原先期待的不一樣，不過還是有些共通的地方，以下是當時筆記：
                                                                               
。善用小道具（特別是反派等不討喜者）
。善用布景呈現的訊息，EX：書櫃裡的書、菜單裡的特殊處
。餐桌、會議、大集合的場合讓角色們建立關係與差異性
。自行察覺MARY SUE的存在，全能神、空降部隊不該無理由存在
。使用EVENT，通常為危機來建立角色功績或credit
。推薦片（好像是描寫情境跟張力用）
   The Night of the Hunter (film)
。anti-hero vs. un-hero 差異性跟敵意（這條我也看不懂）
                                                                               
                                                                               
第五堂是去年我愛的Z隊長XDD
history and Development of Armor and Chivalry by capitan Zorikh




開頭的商業廣告還是好可愛（心）
這次我坐第一排正中間XD 所以拍了～（忘記錄影、噗）
他的講解比去年知識性多了（資訊滿到我沒有辦法筆記XD）
還是一樣一小時不夠用OTL
希望每年都看到他=w=///
                                                                               
                                                                               
這天最後一節是個人主持的Why the (ANIME) industry is falling apart
大部分是宅男，不過不少人提出來自業界的資訊，我也看到一些去年參加過的人。
總之從他們口中的確聽出一些不妙的訊息，成因則很複雜。

先來一些現象：
。ADV公司撤下旗下幾乎所有的DVD發行title，宣告延後
。銷售數字下降，奇妙的是manga的確是DVD的競爭對手（而非助力）
。網路P2P盛行造成人能不花錢就不花

                                                                               
以下是眾人討論出來的成因：
。Bandai Visual 的高價策略錯誤（後來降價並道歉）
。日方版權費居高不下（似乎頗有「反正你們得買帳」的倨傲感）
。美方公司並沒有去瞭解他們的市場在買片子
  （target mkt錯誤，有些在日本大紅的片子不見得適合米國市場）
。許多因為日方授權問題而突然停止的DVD titles造成下游Distributor破產也造成FANS信心盡失

。美方談版權問題時，被迫接受2 good shows with 12 craps
。相對於以前，當人們還願意買200米金買一卷錄影帶時，當時only the best能飄洋過海來，現在爛秀（或不合米國市場）太多。

。賺錢的周邊推廣困難，因為在米國這些東西都是分開授權的，與美方的comic一樣，TV、COMIC/MANGA、周邊這些東西沒有一起結合行銷

。重點還是時差問題
  因為有了網路，所以可以跟「現在」接軌，而既然要等兩年或更久才能勉強等到他發行「很貴」的DVD（例如一片2話40米金）還不如買漫畫（一本8-10米金）來得簡單，父母也較願意付錢

。與上相關的，「新鮮感」消失
                                                                               
這行業看來病入膏肓了（苦笑）

第二天比較有機會去拍照（笑）
天氣雖然比較好可是地上還是濕的！＊尖叫


我在門口遠遠瞄到先不管3721拍了再說！



趕到的時候剛好這位鬼先生請求合照，所以就很順便...（笑）





很用心裝飾的車子XD
不知道平常開在路上是怎樣XDDD



難得看到尤達大師開車XDDDD

這次沒拍什麼照片（思）
大概是因為我行程都排在趕場聽講座而沒有辦法兼顧到外面的活動（嘆）